Para muchos, Lin-Manuel Miranda ha hecho una carrera definida para poner en el centro del escenario a las identidades culturales percibidas como solapadas.
Ahora, cuando se cumpla 10 años del estreno de la película animada. moana, con una clara inspiración en la cultura del Pacífico, el compositor se adentra en el reto de hacer la música para la versión llamada de acción real (acción en vivo) de esta historia.
Es uno de los compositores de la música de este largometraje. Compositor, un título que lo ha acompañado en obras del teatro musical de su autoría como en las alturas y hamiltonpiezas que se han adaptado al cine, un arte en el que también ha dirigido, como ocurrió en Tic, Tic… ¡Boom!. Con Disney ya tuvo la confianza de hacer la música de Encanto.
Nació en Nueva York, pero tiene orígenes puertorriqueños. Un perfil que corresponde con una obra en la que hay personajes que buscan dar una matiz de la hispanidad con una perspectiva que vaya más allá del cliché.
es en las alturas vemos a Usnavi de la Vega, un joven dominicano que quiere regresar a la isla para reconstruir el negocio de su padre en la playa. hamilton fue un éxito de Broadway que contó la historia de Estados Unidos con la particularidad de emplear un elenco de actores negros e hispanos.
Estafa Encanto se decidió contar una historia familiar ambientada en Colombia, muy con la impronta del llamado realismo mágico.
Lin-Manuel Miranda observa a estudiantes en una visita al Conservatorio de Música de Puerto Rico | Gladys Vega/Getty Images para DisneyAhora, en moana, la ambientación se va a lo más lejano del océano Pacífico para contar la historia de la joven Moana (Catherine Laga’aia)quien decida ir más allá de los límites permitidos para devolver la prosperidad a su pueblo.
Importancia de la culturaEn una rueda de prensa virtual en la que estuvo El Nacionalel artista de ascendencia puertorriqueña explica cómo asume esta tarea desde su contexto.
Reconoce que tal vez es muy pronto para hacer esta película, tomando en cuenta que otras versiones similares de clásicos de Disney se dieron tres décadas después. Por ejemplo, El libro de la selva, La bella y la bestia, Aladino y el rey leon.
“Bueno, hay una gran diferencia entre representar una cultura en una película animada y el hecho de que haya cientos de trabajos para los isleños del Pacífico en esa pantalla representando su cultura orgullosamente, su herencia y su ascendencia”, indica.
Comenta que es primordial asegurarse de que cada tejido y cada estructura sean auténticos de esta parte del mundo, para que sus habitantes puedan verlos y decir: Lo han hecho bien. “Así que, ya ves, la responsabilidad es mayor, y es también una de las razones más convincentes para hacerlo de esta manera. Resulta mucho más emotivo ver cómo esta parte del mundo es representada por su propia gente”.
Lin-Manuel Miranda durante la presentación en Nueva York de Moana | Kevin Mazur/Kevin Mazur/Getty Images para Disney“Y yo estuve muy orgulloso de la forma en que Tommy Kail Reúna su equipo creativo para una máxima autenticidad. Y escucha, creo que ese impulso que mencionaste en tu pregunta es parte de cómo llegué aquí en primer lugar. Me encantaban los musicales, soy puertorriqueño. No vi ningún papel para mí. en las alturasrealmente, nació de la preocupación de que yo no bailo lo suficientemente bien como para estar en Historia del lado oeste y ser contratado regularmente. Es como: tiene que haber un mundo en el cual seamos vistos como más que solo los Sharks”, comenta en alusión al estereotipo de pandilla callejera puertorriqueña del clásico largometraje de 1961.
Agrega: “Y ese es realmente el impulso para que en las alturas existiera en primer lugar. Y creo que cada vez que pongo la pluma sobre el papel estoy pensando en la historia que aún no he visto en un escenario o en una pantalla”.
Cuenta que, antes de las melodías o letras, primero toma en cuenta la cultura en la que se desarrollará cada historia. Y el trabajo con Disney ha sido su pasaporte para el resto del mundo, más allá de su ciudad de Nueva York. Estafa mufasa fue a África; estafa EncantoColombia; y con moanaa la región de la Polinesia.
“Viajar e investigar otros tipos de música con los que no necesariamente crecí y otras culturas. Así que el comienzo de esto es realmente en colaboración con Opetaia Foa’i, mi coescritor en muchas de estas canciones. Y él representa a su cultura ya su cultura musical tan orgullosamente que realmente comenzó con esos ritmos. Fue realmente solo tocar con él, improvisar con él”.
Protagonizada por la joven actriz Catherine Laga’aia, el largometraje está desde la semana pasada en la cartelera venezolana. “El centro de las letras es que son historias reales de las islas del Pacífico sobre cómo Maui, el semidiós, ayudó a la humanidad. Él es el Prometeo que trae el fuego a la humanidad. Él es quien creó, inadvertidamente, los cocos y los árboles de coco. Y entonces, yo tenía una lista de todos estos mitos sobre Maui que diferencian de isla a isla en las islas del Pacífico, y yo como que agarré mis favoritos y escribí”.
Más allá del arrecifeComo toda película, moana no hay exenta de metáforas. Por eso, cuando le preguntaron cuál fue su momento de ir más allá del arrecife, más allá de lo permitido, contesta: “Honestamente, la primera cosa que se me ocurre es la primera vez que en las alturas se presentó en un escenario en 2007. Yo estaba trabajando como profesor sustituto en mi antigua escuela secundaria y realmente me gusta enseñar. Hay una línea de tiempo en la cual soy un querido profesor titular y todavía estoy escribiendo musicales en mi tiempo libre, pero nunca los termino. Con todo, no creo que jamás dé un salto tan grande como de profesor sustituto a compositor de Broadway, como lo hice con en las alturasy ese fue mi momento más allá del arrecife, y nunca he mirado atrás”.
Ya en tono de humor, pero no por eso menos real, Lin-Manuel Miranda cuenta que también como productor el único consejo que le dio a Thomas Kail fue que la película duraría menos de dos horas. Y en cierta forma lo hizo: por poco no llega al límite sugerido. “Todas las adaptaciones son demasiado largas, y nuestros niños tienen vejigas”.
Catherine Laga’aia interpreta a Moana, ya en la cartelera venezolana | disneyRelata que sus dos hijos son el termómetro para saber cómo va una composición. El alcalde, Sebastián, tenía dos años cuando salió. moanala versión animada. Fue la primera película que vio. Y recuerda que ni parpadeó.
“Toco las canciones que estoy escribiendo para ellos a medida que las escribo. Ellos deambulan. Tengo una política de puertas abiertas en mi oficina en la casa, y si los atrapo cantándolas o tarareándolas por su cuenta, sé que tengo algo bueno. Así que recuerdo a Francisco, que es mi pequeño, tiene 8 años de edad, y llegó a casa de la escuela y dijo la canción: ‘Papá, fue tan difícil no cantar tu en la escuela hoy, estaba atrapada en mi cabeza’”. En ese momento se dio cuenta de que ya no era más un borrador.
Para Lin-Manuel Miranda, su metáfora favorita de moana está vinculado al hecho de que, de acuerdo con la tradición de navegación de la gente de las islas del Pacífico, utilizan un sistema ancestral conocido como orientación. “La metáfora está en la cultura, está en el sistema de navegación. Así que, cuando Opetaia trae la hermosa melodía para “Conocemos el camino”todo lo que estoy haciendo es traducir esa metáfora para la audiencia. Es, ya sabes, mantenemos nuestra isla en nuestra mente y, cuando es hora de encontrar el hogar, sabemos el camino. Eso es literalmente lo que hacen a través de las estrellas, a través del viento, a través de los patrones de las olas”.
Por eso, no solo se conecta con el impulso de los personajes, sino también con quién era él cuando quería escribir canciones. “Escribí “Hasta donde llegaré” en el dormitorio de mi infancia en la casa de mis padres. Literalmente fui y dije: ‘Tengo que ir a casa, tengo que reconectarme con lo que es tener 16 y querer ver el mundo y estar aterrorizado de dejar mi casa’”.