Arte
Hechos clave
—El espectáculo. “Vik Muniz – A Olho Nu” es el mayor estudio sobre la carrera del artista brasileño jamás realizado en el CCBB del centro de Río.
—La escala. Cerca de 250 obras de 43 series, que abarcan desde 1987 hasta 2026, distribuidas en dos plantas.
—Las fechas. Disponible hasta el 7 de septiembre de 2026, abierto de miércoles a lunes, de 9 a.m. a 8 p.m.
—El costo. Gratuito, con entradas programadas en taquilla o en la web del CCBB.
—La obra maestra. Un pterosaurio suspendido con una envergadura de 8,2 metros, hecho de polímero al que se le han infundido cenizas del incendio del Museo Nacional de Brasil.
el mas grande Retrospectiva de Vik Muñiz Alguna vez montado está abierto, de forma gratuita, en el corazón de Río de Janeiro, y puede que sea la tarde cultural con mejor relación calidad-precio de la ciudad este invierno. La muestra reúne cerca de doscientas cincuenta obras de uno de los artistas vivos brasileños más reconocidos internacionalmente.
“Vik Muniz obtiene su retrospectiva más grande de su historia, gratis en el centro de Río”. (Foto reproducción de Internet) Titulada “A Olho Nu” o “Con el ojo desnudo”, la exposición llena la planta baja y el primer piso del Centro Cultural Banco do Brasil en el centro antiguo. Está abierta hasta el siete de septiembre y la entrada no cuesta nada.
Lo que realmente muestra la retrospectiva de Vik Muniz Si el nombre de Muñiz no le resulta familiar, su historia tal vez no lo sea. Es el artista detrás de “Waste Land”, el documental nominado al Oscar que lo siguió trabajando con los recolectores de un gran vertedero de Río para convertir sus retratos en arte.
Su truco característico es crear imágenes a partir de materiales poco probables y luego fotografiarlas: azúcar, chocolate, chatarra, diamantes, polvo. Lo que ves desde el otro lado de la habitación se disuelve, de cerca, en la materia prima con la que fue construido, y esa brecha entre la distancia y el detalle es el punto.
Comisariada por Daniel Rangel, la encuesta abarca desde las primeras esculturas que pocos visitantes habrán visto hasta la serie fotográfica que le dio reputación internacional. Abarca más de tres décadas y cuarenta y tres cuerpos de trabajo distintos.
La puesta en escena de Río es más grande que las paradas anteriores en Recife y Salvador, que en conjunto atrajeron a más de ciento cincuenta mil visitantes. Aquí se añadieron una veintena de obras adicionales, incluidas cinco creadas este año específicamente para la exposición.
El curador enmarca la retrospectiva como una inmersión en la gramática visual de Muñiz más que como una simple cronología. Debido a que el artista sigue volviendo a la misma pregunta sobre cómo se crean y leen las imágenes, las obras más antiguas y más nuevas se comunican entre sí en lugar de sentarse en un ordenado orden histórico.
Las piezas a tener en cuenta El objeto más llamativo se encuentra en la rotonda. Es un pterosaurio con una envergadura de ocho, dos metros, moldeado a partir de polímero al que se le han infundido cenizas del incendio que destruyó el Museo Nacional de Brasil en 2018, un silencioso monumento convertido en espectáculo.
Cerca de la entrada hay una alfombra circular de diez metros con su “Medusa Marinara”, el mito griego representado en salsa de tomate. También en la planta baja se encuentra una escultura de tamaño natural de la Ferrari Berlinetta, de más de cuatro metros de largo y un peso de seiscientos cincuenta kilogramos, que reproduce hasta los mínimos arañazos un coche de juguete infantil.
Seis series debutan en esta etapa de la gira, y el cronograma de cierre incluye monitores de video y una entrevista con el artista. Para un residente extranjero, es una rara oportunidad de ver a un artista brasileño coleccionado a nivel mundial a gran escala, en casa y sin costo alguno.
Un momento de mercado también La exposición de Río coincide con un nuevo interés comercial por la obra de Muñiz. Una pieza del artista se ofrece en una venta en línea en Christie’s que cierra el 17 de julio, un recordatorio de que la aclamación en el museo va paralela a un mercado de subastas en vivo.
Ese contexto de mercado es importante para un coleccionista visitante o un inversor curioso. Las ediciones fotográficas de Muñiz se comercializan internacionalmente y sus principales piezas han alcanzado sumas de seis cifras en subastas, por lo que un estudio público gratuito de esta profundidad es inusual para un artista de su categoría.
El valor se agudiza por la configuración. Llegar al CCBB cuesta poco más que una tarifa de metro de menos de ocho reales (aproximadamente 2 dólares), y el antiguo centro circundante recompensa una tarde a pie, desde la belle-époque Confeitaria Colombo hasta el restaurado paseo del puerto, una corta caminata hacia el norte.
Después de Río, la retrospectiva viajará al CCBB de Brasilia en septiembre y a Belo Horizonte en marzo de 2027. Por ahora, la versión más completa es la de Rua Primeiro de Março.
¿Dónde y cuándo es la retrospectiva de Vik Muniz? Está en el Centro Cultural Banco do Brasil en el centro de Río de Janeiro, en Rua Primeiro de Março sesenta y seis, y se extenderá hasta el siete de septiembre de 2026. La muestra está abierta de miércoles a lunes, de nueve de la mañana a ocho de la tarde.
¿Cuánto cuesta visitarlo? La entrada es gratuita. Las entradas programadas se recogen en taquilla o a través de la web del CCBB, y merece la pena reservar con antelación los fines de semana y días de partido cuando el centro está lleno.
¿Quién es Vik Muñiz? Es un artista brasileño, nacido en São Paulo, conocido mundialmente por construir imágenes a partir de materiales inusuales y luego fotografiarlas. Es ampliamente reconocido en el extranjero gracias al documental nominado al Oscar “Waste Land”, sobre su proyecto con recicladores cerca de Río.
La entrada es completamente gratuita. Sólo tienes que recoger una entrada horaria en taquilla o a través de la web de la CCBB.
Es la retrospectiva de Vik Muniz más grande jamás realizada, con casi 250 obras en 43 series que abarcan desde 1987 hasta 2026, distribuidas en dos plantas. El espectáculo se extenderá hasta el 7 de septiembre de 2026 y estará abierto de miércoles a lunes de 9 a 20 horas.
El objeto destacado es un pterosaurio suspendido con una envergadura de 8,2 metros, hecho de polímero mezclado con cenizas del incendio de 2018 que destruyó el Museo Nacional de Brasil. Está colgado en la rotonda como un espectáculo y un silencioso monumento a esa pérdida.